Drømmeagtigt og symbolladet

Jeanette Karsten har norske rødder, bor i Stockholm og driver atelier og galleri i Hablingbo om sommeren. Skiftet mod kunsten kan være arveligt betinget, hendes farfars onkel var Ludvig Karsten, i Norge lige så berømt som Munch. Jeanette Karsten er født 1967 i Trondheim, Norge, men opvokset i Stockholm, Sverige. Karsten er uddannet arkitekt (sar/msa), samt glaskunstner, billedkunstner og skulptør. Skulpturering finder hovedsageligt sted i stål, jern, glas, ler og karton.

"Siden jeg var ganske lille, har jeg tegnet, skitseret og malet. Det har ikke været uden tvivl med den kunstneriske og kreative vej. Nogle malerier er fra min drømme og tankers verden, andre direkte fra virkeligheden. Jeg ønsker at sammensætte farve og form til en mange gange uventet billedebegivenhed." Maleriet er vigtigt for mig ligesom arkitekturen, som hører sammen. Livet kan beskrives som en scene, hvor alt kan ske..."

Inspiration

Det, der inspirerer Jeanette Karsten i hendes kunstnerskab, billedkunst såvel som glaskunst, er begivenheder, hun har oplevet, eksempelvis rejser. Det er en inspirationskilde, der bygger på det selvoplevede. Men det selvoplevede stopper ikke i det bevidste liv; drømme er også en tilbagevendende inspirationskilde. At drømme er centralt i Karstens kunst, burde ikke overraske nogen efter blot et flygtigt bekendtskab med hendes livsbekræftende kunst – det er nærmest håndgribeligt, at man ofte opdager at være blevet flyttet til en verden uden for den grå hverdag.

Karstens værker har fået opmærksomhed både hjemme og internationalt. Hun var også den kunstner, der fik deltage med flest køer under den velbesøgte "CowParade" i 2004 i Stockholm, hvoraf en af dem stod ved Svampen - Stureplan. Hun indbragte alene 680.000:- til BRIS på sine køer.

Et glimt af en verden

I Jeanette Karstens litografi ”A Glimpse of a World” mødes betrakteren af en slags paradisisk vision: et horisontalt, todelt billedfelt udført med en herligt farverig naivistisk palet. Solen byder en kvindesilhuet velkommen i det venstre billedfelt, silhuetten nærmest svæver frem over en eng med en i forgrunden tilsyneladende dovent idisslende ko af indisk herkomst. Til højre i billedfeltet mørkner himlen over en slags kosmisk portal. Over portalen strækker en overdimensioneret gul solsikke sig ud – det er legende og drømmende med spor af pikant arkitektonik.

Glæden ved mode

Karstens glasskulptur "Joy of Fashion" skabes i forbindelse med Moderådets pris "Årets Rookie". Det er værker, hvor kunstneren har anvendt en teknik, hvor hun integrerer detaljer i glasset, såsom gamle franske fingerbøl, nåle, perler osv. Karsten forklarer, at metoden kræver meget koncentration, kærlighed og forberedelse, da glas massen er meget varm. Alle de integrerede detaljer har en klar symbolsk forbindelse til modeverden, såsom store modeskaber og også til modets Mekka - Paris. Et meget personligt håndværk, mener Karsten. Kronen på Jeanette Karstens "Joy of Fashion" er netop en krone - en forgyldt en som skal symbolisere tiden, og som desuden er Rolex-urernes signatur. Jeanettes "Joy of Fashion" skabes på det smålandske glasværk i Målerås, en produktion, der fortsætter fra 2012-2016. Målerås blev grundlagt i det 19. århundrede og blev opkøbt i 1981 af Kosta Boda. Målerås er til dags dato Sveriges største privatejede glasværk.

Jeg fandt nogen på min vej

"Jeg fandt nogen på min vej" er de arkitektoniske elementer endnu tydeligere. I centrum af billedfeltet ses en portal med joniske pilastre. Til venstre sidder en dame og underholder sig med et par paradisfugle.

Glaskunst inspireret af Skagenmalere

I glaskunsten er det først og fremmest kontrasten mellem hårdt og blødt, der fascinerer Karsten. Hun forklarer det som en slags stræben efter at formidle følelsen af at ville – lande blødt – i livet. En person, som har inspireret Karsten meget, er en af Skagenmalerne: århundredeskiftets danske kunstnerselskab, der hovedsageligt blev repræsenteret af P.S. Krøyer. Dog ikke netop Krøyer, men en nordmand – også en slægtning til Karsten ved navn Ludvig Karsten. Hun forklarer, at det er fra ham, hun har fået sin farveskala, sin sprudlende og farverige palet. Andre specifikke kunstnere er svære at nævne, men hun nævner især den franske og italienske kunst som influenser for hendes eget skaben.

Kreativ proces

Hendes kreative proces begynder med skitser. Skitserne vokser gradvist til at blive collager, ofte gennem snedige blandingsteknikker. Karsten er som tidligere nævnt også arkitekt – dette kommer uundgåeligt til udtryk i kunsten. For eksempel overordnet – såsom perspektiverne, men også gennem fragmenter af en søjle, indslag af huse og portaler. Endnu et eksempel er, at hendes kubeformede serie kunstglas "Joy of Life" også kan ses som byggesten.

stil

Jeanette Karsten ville selv beskrive sin kunst som drømmende, udtryksfuld og ofte symbolspræget. Lige nu er Karsten aktuel med at sammensætte en kunstglasudstilling, der endnu ikke har fået en definitiv premiere dato. Hun samarbejder også i øjeblikket med JM Bygg om skabelsen af trappeopgange, hvor hver opgang skal prydes med Karstens kunstneriske udsmykningsvisioner. Fremtiden håber Karsten vil bringe endnu flere opgaver til offentlige skulpturer. En offentlig stålskulptur, der kan nævnes, er “Frihedsgudinden på Karlberg” på P-snurren i slutningen af Rörstrandsgatan i Vasastan.