Kunstner
Kjell Engman

Engman er en utrættelig glaskunstner med grænseløs fantasi og fortællelyst, som får frit løb i både brugsglas og kunstglas. Kjell Engman henter inspiration fra dyreriget og musikkens verden. Kjell Engman arbejder ofte med større installationer, hvor han også benytter sig af elementer som lyd og lys. Kjell Engman er flittigt benyttet til offentlige udsmykninger både nationalt og internationalt.

I 1972-73 studerede Kjell Engman ved KV:s Kunstskole i Göteborg, 1973-78 ved Kunstakademiet i Stockholm og i 1981 ved Pilchuck Glass School Center i USA.

Kosta Bodas prisvärda og omfattende bog “Kjell Engman. I glasets grænseland” findes, også hos Galleri Stockholm med og uden prisforøgede glaskunst på omslaget.

Engman er en utrættelig glaskunstner med grænseløs fantasi og fortællelyst, som får frit løb i både brugsglas og kunstglas. Kjell Engman henter inspiration fra dyreriget og musikkens verden. Kjell Engman arbejder ofte med større installationer, hvor han også benytter sig af elementer som lyd og lys. Kjell Engman er flittigt benyttet til offentlige udsmykninger både nationalt og internationalt.

Kjell Engman er en af Kosta Bodas berømte kunstnere, hyldes med mange superlativer. Sådanne som for eksempel:

Smittende liste til leg Humor, lyst til at fortælle Fantasifulde skabelser Som en sand kunstner observerer han tidsånden og omsætter den til håndfaste kreationer.

Kjell Engman er også en kontroversiel kunstner. Det kunne læses i hans bog Grænselandet, som blev udgivet i 2002 på forlaget Arena og nu er udsolgt.

På Kosta forlag, og hos galleri Stockholm, findes en udførlig præsentation, nærmest et opslagsværk med et stort antal eksklusive helsidesillustrationer, “Kjell Engman. I glassets grænseland”. Engman er en glaskunstner ud over det sædvanlige. Han erklærer selv: “Mit skabelse udgår fra livets cirkel. Jeg vil forme glas, der føles, som taler til alle vores sanser. Udnyt brydningerne og lyset. Skab billeder.” Om Engmans berømte glasviolin skrev en anmelder: "En effekt af teater og drama fejer frem; vrider glasviolinen. Violinkroppens indre er besjælet af rytme og liv".

I et afsnit af Kosta-bogen "Kjell Engman" skriver han selv billedtekster. Nogle eksempler på disse billedtekster og glaspjesernes navne:

Fire 1996: Fire-de fire elementer var en gruppe dansere i form af de fire elementer. De tilhørte en udstilling, jeg kaldte Dansens magi, som også var en hyldest til den klassiske ballet, såsom Svanesøen og En skærsommernatsdrøm.

Water 1996: Ur temat Movement. De håndlavede figurer tilhørte de fire elementer, vand var et af dem. De var centralfigurer i en dans, der bestod af forskellige tolkninger af klassisk ballet.

Air 1996: Ur temat Movement. De fire elementer er grundlaget for dansen, så luft var en af de fire centralfigurer i en dans, der udspilledes i Movement.

Earth 1996. Grundlaget for al dans er de fire elementer, der holder os tæt og er en af de figurer, der var i centrum i temaet Bevægelse.

Dancing on the Moon 1999: lod nogle figurer danne en farvet ellipse på en neutral halvcirkel. En leg med bevægelse

Akrobatik 2003: Akrobatik kan ses som en del af dansen, en leg med bevægelse, nysgerrig på hvad kroppen formår

Hoppefisk 2002: Kommer fra udstillingen Grænseland og viser, hvad der sker mellem land og hav. Fiskene symboliserede havet, mens fuglen blev landsymbolet.

Lady Blue 2009: Der er en mand indeni mig – et rumlende indre af dobbelt natur

Fiddlermanden 2009. Fra strømmenes dyb dukker spillemanden op som et fiskeskelet og spiller sin forførende musik

Klovnefisk 2009: Et koralrev i bundskabet i polen på Kosta Art Hotel

One of Galleristockholm.se's customers writes the following: "I got the fish in the best condition! My wife is very happy and thanks you very much for your perfect service. I have been in Scandinavia so if we come to Stockholm we will meet you for sure. Thank you for the wine in advance! With best wishes from Swedish to Danish."

Andreas, Schweiz